quarta-feira, 20 de julho de 2011

º8 Cine Fest Votorantim

Matéria original aqui.


Atenção! Já estão abertas as inscrições para o 8º CineFest Votorantim 2011, que ocorre entre os dias 12 a 20 de novembro, com premiação em dinheiro e troféu para o Melhor Curta de ficção, regional, ambiental, animação e documentário.

Os interessados poderão inscrever curtas-metragens até o dia 31 de agosto. Serão aceitos trabalhos em qualquer formato, com duração máxima de até 20 minutos para obra de ficção e 30 minutos para documentários. Só existem duas condições limitantes: os filmes produzidos a partir de 2009 e que não participaram das edições anteriores do festival.

Além da Mostra Nacional Competitiva, o festival também é composto por uma mostra de longas nacionais, mostra regional, com obras realizadas na região, exibições em espaços públicos e alternativos, a mostra Curtas nos Bairros, com exibição de curtas nos bairros da cidade em tendas especialmente montadas para projeção, mostra de vídeos ambientais, debates entre público e realizadores, oficinas e workshops na área de cinema e vídeo.

A ficha de inscrição está no site do festival e deve ser preenchida, assinada e enviada juntamente com o DVD da obra identificados com nome do curta e nome do diretor. O endereço para postagem é:

8º CINEFEST VOTORANTIM
Associação Audiovisual Francisco Beranger
Rua João Valter, 289, Sala 3, Centro. Votorantim/SP.
CEP 18110-020.

Dá uma olhada no regulamento e se inscreva!
Para dúvidas ou detalhes, dá uma ligada:
(15) 3247-1010
(15) 3243-1191
(15) 9603-1010.

Notícias rapidinhas de cinema XXXVII


1. E os boatos se confirmaram, a série animada "Capitão Planeta", famosa nos anos 1990, vai virar filme. A informação foi noticiada pelo site da revista "Entertainment Weekly" nesta terça-feira. O canal Cartoon Network assinou contrato com os produtores Susan Montford e Don Murphy ("Transformers: O Lado Oculto da Lua") e a produtora Angry Filmworks, para gravar um filme em live-action do super-herói. Ainda não há informações sobre o elenco do filme, nem a previsão de estreia.

2. A produtora Denise Di Novi está trabalhando numa nova adaptação para o cinema do clássico infantil "A Bela e A Fera". A versão em live-action vai ser dirigida por Guillermo del Toro (O Labirinto do Fauno), enquanto o papel de protagonista fica com Emma Watson, a Hermione de Harry Potter.

3. Lobão levará sua biografia - "50 anos a mil" para o cinema. Ele a definiu como uma "história da música popular brasileira dos anos 50 para cá". O longa, dirigido por José Eduardo Belmonte, começa a ser filmado em 2012 e tem lançamento previsto para 2013.

4. A 44ª edição do Festival de Brasília do Cinema Brasileiro – que este ano acontece de 26 de setembro a 3 de outubro – anuncia a lista dos filmes selecionados para as três categorias de mostras competitivas. Este ano, caíram critérios como o ineditismo e a separação de filmes por bitola. Assim, as categorias serão: Mostra competitiva de filmes de longa-metragem, Mostra competitiva de filmes de curta-metragem e Mostra competitiva de curtas-metragens de animação.

5. A 37ª edição do Festival de Cinema Americano de Deauville será o palco de uma homenagem ao diretor de "Victor Victoria", Blake Edwards, falecido em 2010. O homenageado é autor de longas-metragens como "Bonequinha de Luxo" e "A Pantera Cor-de-Rosa", filme no qual iniciou sua parceira com o ator inglês Peter Sellers.

6. Manoel de Oliveira é o diretor mais velho em atividade no cinema mundial. Aos 102 anos, voltará aos sets de filmagens com o filme "O Gebo e a Sombra", adaptação de livro homônimo de Raul Brandão. Situado no século XIX, a história será focada em um patriarca que sacrifica a própria vida para proteger o filho fugitivo. O roteiro foi escrito pelo próprio Manoel de Oliveira, que transpôs a trama do livro para Paris. No elenco estão Michel Piccoli (Sempre Bela), Leonor Silveira (Espelho Mágico) e Ricardo Trepa (Cristóvão Colombo - O Enigma) no elenco.

7. O ator e diretor Robert Redford será o responsável por adaptar para o cinema "The Company You Keep", romance de Neil Gordon. Redford interpretará um ex-militante da organização revolucionária Weather Underground, conhecida por suas atividades violentas. No filme, seu personagem é perseguido pelo FBI durante 30 anos, tempo no qual viveu sob uma identidade falsa que ameaça ser descoberta por um ambicioso jornalista vivido por Shia LaBeouf (Transformers).

8. David Carr, um pai solteiro ex-viciado em crack, e hoje um respeitado colunista de mídia do jornal "New York Times", é o fio condutor do documentário "Page One". Em cartaz nos EUA e sem distribuidora no Brasil, o filme passa um ano no rastro de repórteres da editoria de mídia, formada em 2008 para cobrir a revolução digital e os jornais mortos pelo caminho. "Page One" aborda casos polêmicos como o do WikiLeaks, site que vazou dados do governo para jornais, e traz curiosidades como um editor que tem em sua sala um pôster de "Cidadão Kane". Com direção de Andrew Rossi, a produção é de Kate Novack.

9. A rede UCI inaugura na sexta feira, dia 22, no UCI New York City Center, o primeiro IMAX do Rio de Janeiro. É o terceiro em território brasileiro. A sala para 350 pessoas, na Barra da Tijuca, vai abrir com "Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2" em 3-D. A rede IMAX deve ganhar ainda este ano uma sala na Granja Viana, em São Paulo, e a primeira em Porto Alegre em março de 2012.

10. O ator Paul Wesley (da série The Vampire Diaries) entrou para o elenco da nova versão de “Romeu e Julieta”. Wesley será o conde Paris na versão do clássico de William Shakespere do diretor Carlo Carlei. Douglas Booth e Haille Steinfeld interpretarão Romeu e Julieta. Também no elenco estão os atores Holly Hunter, que interpretará a babá de Julieta, Ed Westwick será Tebaldo, primo de Julieta, e Kodi Smit-McPhee será Benvólio, primo de Romeu. As filmagens devem começar em setembro.

segunda-feira, 18 de julho de 2011

"Cilada.com" de José Alvarenga Jr. 2011


Geralmente escrevo sobre filmes que gosto muito, mas às vezes também escrevo sobre filmes que me revoltam, afinal o cinema nacional é feito em grande parte com dinheiro público, então ao meu ver, a produção precisa me convencer que 'nosso' dinheiro foi bem empregado, o que não é o caso deste filme.

Não me considero uma super defensora do cinema de arte e de um cinema super reflexivo, às vezes, acessado por uma minoria, pois só é possível um 'ganha-pão' como profissional do cinema, numa produção que se encaixa em padrões de mercado, com feedback financeiro e captação de recursos. Sem dinheiro, muitos filmes não são possíveis, então um mercado é necessário.

Porém, fico revoltada, quando as produções parecem desperdiçar boas oportunidades, ainda que elas possam ser discutidas fora do espaço da sala de cinema, mas sem um bom repertório, sem uma boa mediação, algumas passagens importantes do filme podem ser absorvidas de maneira imatura e vulgar, comprometendo mais uma vez, a importância de se discutir determinados assuntos.

Reforço: não sou contra o cinema de circuito comercial, com efeito anestésico (aquele que não faz o público pensar, apenas relaxa) porque também gosto e preciso dele, mas sou contra o desperdício de boas oportunidades de se fazer um cinema com mais qualidade e que não ridicularize questões fundamentais a serem discutidas perante a sociedade.

Sou contra o esvaziamento da massa! 
É necessário haver espaço para tudo, tanto relaxar, como refletir!

Vamos ao filme!!

O filme é engraçado?! É...arranca boas risadas, mas é exageradamente vulgar. 
Excesso de palavrões, excesso de humor, excesso de descaso com a vida alheia.

Traz questões interessantes?! Traz....mas de maneira superficial e contextualizada de maneira inadequada. Porque inadequada?! Porque só traz essas questões, com o objetivo de provocar risadas e manter o público anestesiado, sem buscar reflexão ou aprofundamento. Busca a atualidade, sem questioná-la. E finaliza a história com o maior dos clichês: final feliz para todos! Num contexto 'real', seria um final improvável!

O filme conta a história de Bruno, um publicitário inconsequente, que trai a namorada de forma espetacular (flagrado no palco de uma homenagem durante o casamento da prima), e por vingança, ela, Fernanda, coloca um vídeo, de uma transa super rápida dos dois, na internet.

É esse suposto vídeo que vai desencadear o restante dos acontecimentos. Primeiro Bruno tenta reverter a situação, contratando um cinegrafista-pseudo-cineasta, para filmar alguma super transa atual e mostrar que não é o "Sr. Ejaculação Precoce" que todos julgam. Mas todas suas tentativas fracassam, num estilo tosco das comédias Adam Sandler, e ele parte então para o perdão da amada, reconhecendo seus vacilos e tentando reconquistá-la.

A questão do vídeo na internet é super interessante para discutir com os adolescentes, que impulsivamente costumam expor suas vidas na Internet, sem ter consciência do alcance.

O filme traz uma amostra dos desdobramentos de um vídeo de sucesso (muito acessado), com a remixagem do original no "Funk do coelho" e a presença da Fernanda em um programa de televisão, onde o auditório debate e a apresentadora traz a opinião de especialistas sobre ejaculação precoce, sem permitir que Fernanda, ou depois, Bruno, consigam de fato, defender seus verdadeiros pontos de vista.

Superficialmente demonstra a projeção que um vídeo postado na Internet pode alcançar: acesso grande de público, novas colagens em vídeo, repercussão na mídia, perda de controle (a namorada retira do ar, mas ele continua circulando por outras fontes) celebridade de rápida duração, exposição da vida pessoal, reconhecimenhto na rua, convite para entrevista, manipulação de objetivos e reais condições do vídeo, etc.

Todos os personagens riem e ridicularizam Bruno, inclusive a namorada, que não tem noção da projeção que o vídeo pode tomar. O filme só reflete espectadores passivos, que se divertem com o sofrimento alheio, típico da nossa sociedade. 

E em determinada cena, ainda ridiculariza um 'cinema' autoral, do cinegrafista "Marconha". 

Parece quase uma mensagem: ei cineastas-panacas que fazem coisas sem sentido!!! Quero ver vocês fazerem o público rir da desgraça alheia com essa baboseira!!!

Enquanto os envolvidos na produção de "Cilada.com", enriquecem as nossas custas, tamanha é a publicidade, bons filmes, com questões importantes, continuam à margem da sociedade, muitas vezes recusados por um público condicionado a apreciar apenas aquilo que relaxa a mente, ao invés de instigar a reflexão.
A própria questão do preconceito reaparece, onde o protagonista é ridicularizado, mas também ridiculariza, debochando de mulheres que falam errado, ou tem mau hálito, ou são mais liberais, e ainda, filma sem autorização, suas aventuras sexuais, incluindo um total desconhecido (Marconha) em situações de intimidade.
E para coroar a ridicularização das diferenças, mostra um ator negro e gordo na nudez total, sem qualquer motivação sensível, apenas para provocar ainda mais risos, diante do desencontro com a faxineira de Bruno. Por quê? Para quê?!

Em nenhum momento a sinceridade, franqueza ou respeito são protagonistas. Mas ainda assim, o personagem se dá bem, com um caprichado pedido de desculpas e um 'te amo' nunca pronunciado, reconquistando sua ex-namorada, encerrando os péssimos acontecimentos do filme. 

A super exposição e sua demissão são levadas na brincadeira, como se tudo fosse simples assim e as consequências tivessem pouca repercussão na vida das pessoas envolvidas. Só o amor importa, nada mais! Bela baboseira...

Não foi só uma traição para ser dialogada na intimidade, mas um espetáculo do absurdo na frente de toda família e amigos. E a vingança posterior, foi uma super exposição na Internet e na televisão. Não acho fatos tão simples de serem superados sem maturidade. Dois totais imaturos numa relação. É necessário muito mais diálogo e desdobramentos para uma solução tão simples!

Enfim, se eu amassaria o filme e jogaria no lixo sem piedade? Não!
Com mediação, pode ser uma importante ferramenta de discussão, porém sem ela, esse filme é um risco, um desperdício ao dinheiro público, onde obras mais criativas, nem sempre reflexivas, são mais interessantes que essa!

sexta-feira, 15 de julho de 2011

Notícias rapidinhas de cinema XXXVI


1. Paris vai exibir até o dia 30 de agosto a primeira grande retrospectiva sobre o belga Pierre Culliford, o pai dos Smurfs - personagens de animação que em breve serão lançados no cinema. A exposição reúne mais de 200 objetos vinculados ao autor, como pranchas originais nunca antes expostas, arquivos e fotografias que repassam a vida e obra de Peyo. As aventuras dos Smurfs chegaram à televisão nos anos 1960, lançaram seu primeiro filme em 1974 e foram adaptados à programação televisiva nos anos 1980, pelas mãos da produtora Hanna-Barbera. 

2. A Cinemateca Brasileira, na zona sul de São Paulo, exibe até o final de julho um panorama dos filmes de animação franceses. A mostra terá desde "Fantasmagoria" (1908), considerado o primeiro desenho animado da história, até "Um Gato em Paris" (2010), última produção francesa do gênero. Mais infos aqui.

3. O diretor espanhol Jaume Collet-Serra vai realizar para Warner Bros. uma adaptação para o cinema de "Akira", um mangá transformado posteriormente em um filme de animação japonês. O longa de animação de 1988, baseado também no romance gráfico de Otomo que foi publicado pela primeira vez em 1981, passa no Japão pós-Segunda Guerra Mundial e se tornou um filme de arte.

4. A 12ª edição do Festival de Cinema Latin Beat de Nova York apresentará em agosto 23 filmes de 11 países da América Latina, incluindo um sucesso de bilheteria entre os adolescentes brasileiros e um clássico do terror nacional: "As Melhores Coisas do Mundo", da brasileira Laís Bodanzky, e o documentário "Che, um Homem Novo", do argentino Tristán Bauer. Outro filme brasileiro que será homenageado será o terror cult "Esta Noite Encarnarei no Teu Cadáver", do cineasta Zé do Caixão. O clássico de 1967 será exibido com a trilha sonora original, apresentada pelo guitarrista Gary Lucas. O evento de cinema latino-americano mais antigo, pioneiro do tipo na Big Apple, será realizado de 10 a 24 de agosto e terá ainda filmes da França, Alemanha, Espanha e Estados Unidos.

5. "Febre do Rato", novo filme de Cláudio Assis foi o grande premiado do Paulínia Festival de Cinema 2011, vencendo em oito categorias: melhor filme, ator (Irandhyr Santos), atriz (Nanda Costa), fotografia, montagem, direção de arte, trilha sonora e o Prêmio da Crítica. "O Palhaço", de Selton Mello, rendeu ao ator e diretor o seu segundo prêmio de melhor direção no Festival de Paulínia. Entre os documentários, "Rock Brasília", de Vladimir Carvalho, foi escolhido o melhor filme. Premiação completa aqui.

6.  Surgem novos boatos de que Michael C. Hall é o ator escolhido para protagonizar o remake de RoboCop. A produção será dirigida pelo brasileiro José Padilha (Tropa de Elite).

7. Quentin Tarantino se comprometeu a atuar em um faroeste dirigido pelo italiano Franco Nero. O cineasta deve interpretar um vilão que será assassinado com uma moeda de ouro disparada por um revólver. O filme irá se chamar "The Angel, the Brute and the Wise" e será uma homenagem a John Huston e Sergio Leone.

8. A atriz de "Desperate Housewives" Eva Longoria protagonizará cenas de romance lésbico na comédia "Without Men". No filme, Longoria toma o comando de um vilarejo latino-americano que perde todos os seus homens quando eles são recrutados por um grupo de guerrilheiros. A comédia tem ainda em seu elenco Christian Slater, que vive um jornalista norte-americano que vai ao vilarejo.

9. A Oficina Pequeno Cineasta convida crianças e jovens para transformarem suas idéias em um filme na 2ª edição do Festival Internacional Pequeno Cineasta, que ocorrerá em novembro deste ano no Cine Glória, no Rio de Janeiro. Estão abertas as inscrições para a última turma de 2011, que terá apenas 10 vagas. Os selecionados colocarão a mão na massa e conhecerão as etapas do processo de filmagem, desde a criação do roteiro, storyboard, operação de câmera, luz, arte, direção, produção, som e montagem, até chegar o momento de assistir a própria obra! Mais infos aqui

10. Globo faz a limpa em vídeos no YouTube. Emissora decide remover vídeos de "O Astro" e "Insensato Coração" e a ideia é que mais programas da grade da emissora saiam do YouTube ao longo do tempo. Eles defendem propriedade intelectual e que os vídeos da programação ficam disponíveis no portal, mas só para assinantes, claro!

Revista Bravo: Anarco cineasta


Febre do Rato, novo filme de Cláudio Assis (Amarelo Manga, Baixio das Bestas - foto), foi o grande premiado do Paulínia Festival de Cinema 2011, vencendo em oito categorias: melhor filme (prêmio de 250 mil reais), ator (Irandhyr Santos), atriz (Nanda Costa), fotografia, montagem, direção de arte, trilha sonora e o Prêmio da Crítica.

E a edição da Cult este mês trouxe uma reportagem especial sobre este polêmico cineasta, defensor de um cinema inovador e ousado. 

Assis não gosta do rótulo de polêmico, pois seu objetivo não é provocar, mas transgredir e mostrar um lado mais realista nas narrativas, discutir sobre a realidade social através do cinema.

"De que lado você samba, de que lado você vai sambar?" (Chico Science)

"De que lado está seu cinema? É um cinema para manter as coisas como estão? Ou para pensar, mudar? E teu compromisso com a sociedade sobre as questões de preconceito? Quem é você?! Para que você é artista?!" (Cláudio Assis)

Ele também diz que o cinema feito no Brasil só fala de miséria e violência, ou então só dá continuidade à programação televisiva. E há ainda os que ser alguma coisa, mas não dão a cara pra bater. Talvez ele faça justamente isso, dá a cara a bater!

"O mal do Brasil é que as pessoas querem ser cineastas. Isso dá um status que tem a ver com dinheiro e poder. Você é um ser especial, incomum. Tem de ter a resposabilidade de mostrar o que quer dizer."


"Meu cinema é muito plugado na realidade social. Acho que o mundo é muito injusto com todo mundo. E, por mais que entrem questões como o amor e a anarquia do poeta, a gente tem um problema social que é muito grave e não dá para se ausentar. E o momento que eu tenho para estar presente nessa discussão é num filme!" (Claudio Assis)

Cinema nacional protagoniza evento no Moma de Nova York

DA EFE, EM NOVA YORK

O cinema brasileiro contemporâneo protagoniza a partir desta quinta-feira um ciclo no Museu de Arte Moderna de Nova York (Moma), que projetará trabalhos de diretores novatos e consagrados.

"O ciclo mostra a força e vivacidade das produções brasileiras recentes, com algumas estreias promissoras", disse o museu em comunicado.

Sob o título "Premiere Brazil!", o museu projetará até o dia 27 de julho uma seleção de 14 filmes, quatro deles estreias internacionais, como "VIPs", dirigido por Toniko Melo e protagonizado por Wagner Moura; e "Diário de uma Busca", no qual a diretora Flavia Castro narra a história de seu pai, o ativista Celso Afonso Gay de Castro.

O museu nova-iorquino exibirá também "Amor?", de João Jardim, filme construído a partir de entrevistas com casais recriadas por atores profissionais; e "Noitada de Samba - Foco de Resistência", de Cély Leal, sobre um clube de samba no Rio de Janeiro transformado em símbolo de resistência política no início dos anos 1970.
 
    
Wagner Moura em cena de "VIPs", longa de Toniko Melo que está no ciclo

Algumas dos filmes tratam temas históricos com a perspectiva atual, como "Santos Dumont: Pré-Cineasta", na qual o diretor Carlos Adriano explora o espírito inovador do aviador e sua relação com os primórdios do cinema; e "Utopia e Barbárie", documentário de Silvio Tendler que explora meio século de globalização no Brasil.

O ciclo inclui ainda uma retrospectiva do diretor Cao Guimarães, autor de documentários, como "O Fim do Sem Fim", sobre o desaparecimento de algumas profissões; "Acidente" (2006), que segue o percurso do diretor por 20 cidades de Minas Gerais; e "Alma do Osso", um olhar sobre a vida de um idoso que vive isolado em uma caverna.

O Moma projetará também "Riscado", dirigido por Gustavo Pizzi, e "Chico Xavier", de Daniel Filho.

Abertas as inscrições para a III Semana dos Realizadores

por Lucas Salgado


Estão abertas até o próximo dia 19 de agosto as inscrições para a III Semana dos Realizadores, mostra que acontecerá no Rio de Janeiro e que exibirá filmes brasileiros - entre longas, médias e curtas metragens - em sua maioria inéditos no país e com pouco espaço no circuito comercial.

A mostra geralmente acontece em setembro, durante a semana que antecede o Festival do Rio, mas este ano será realizada uma semana após o evento internacional, entre os dias 20 e 27 de outubro, no Unibanco Arteplex.

A III Semana dos Realizadores conta com o patrocínio do governo do estado por intermédio da RioFilme. Para os cineastas interessados em participar da mostra, basta visitar o blog oficial.

Já o Festival do Rio acontecerá entre os dias 6 e 18 de outubro, tendo saído de setembro em razão da realização do Rock in Rio na capital fluminense.